位處邊陲的札幌,以往拔擢而出的代表,都是像「嗜血屠夫」或是eastern youth這類熱血滾滾的硬漢,直到sakanaction(魚韻)的出現,才讓人知道原來京都一般的纖細也可以深植於北國廣漠的蒼原中。雖然在supercar、Quruli等前輩的開墾,電氣與搖滾的融合在當今樂壇已見怪不怪,但魚韻憑著為時不長的團齡,卻能駕輕就熟地將兩者完美締結,實力絕對不容輕忽。尤其是作為樂團的第二張專輯night fishing,從一開始的word到sample,已可見他們穩紮穩打地架構出更確鑿而堅實的輪廓,而三段式的標題曲night fishing is good(tr.3)藉著引用仿似queen一般的偽聲樂合唱,既是對其根源致敬也突顯了樂團令人莞爾的幽默感。偏靠電音象限方面,「無常的雨」(tr.4)和malaysia 32(tr.5)巧妙的連接,從前者左穿右插的聲道轉換置聽覺於一奔馳的acid隧道,最終被吸納入後者的無意識迷幻攪拌中,手法純熟到幾乎可以忘記他們的搖滾立場。但挪除秀逸的電聲編造後,魚韻也是一支可以寫出動人旋律的搖滾中堅,主唱山口一郎的嗓音,就像岸田繁(Quruli)般樸拙而真摯,高亢處卻又可以攀爬到猶如藤卷亮太(remeoromen)的音域,尤其像「起伏」(tr.6)這類有著翩翩翱翔的吉他曲目,讓山口仰天呼嘯的歌聲就如暟暟白雪中劃過的飛鷹一般孤高而哀傷。然而我更想褒揚的是山口筆下的歌詞,說是「饒富文學性」總覺得保守了些,那些詞句中鮮明的意象、敘情鋪陳的敏感度,讓人幾乎想抓本筆記全記下來,而歌詞本文字排列的妙趣感更是呼應著他們的團名魚韻般,彷彿文字也可以如液態隨著切割的方式而更替為各種不同的形狀,但不變的是從音樂到歌詞意涵披露的世界觀,魚韻深切的哀傷所傳達的並非頹廢與逃避,反而是在茫然的煙霧中一步步確立著堅毅的步伐,駛往阿姆斯特丹的末班車,將最後一落愁緒載越過永恆的邊境,悲傷也好,疲憊也好,揮別空矇夜色,故事還得繼續。就是這樣義無反顧的信念讓人在魚韻身上看見無盡的希望與可能,現在三不五時就有人來音樂館搜尋supercar的唱片,然而這一切都只是亡羊補牢的往事追憶,如今躍動的魚韻悠游於眼前,切莫再讓他們這樣流失掉了!
--scoobie
please update your blog!
回覆刪除I want more chinese translation of the lyrics of their songs!
You've done well and please keep it up!!